Галерея журнала «Наше наследие»

Любовь Акимова

Общаясь с античностью

Работы Веры Гараниной, обращенные к одной из вечных сокровищниц мировой культуры – античности, – привлекали внимание неожиданным и ярким ее восприятием. Хранящиеся с юных лет в памяти, знакомые по истории искусства греческие и римские храмы, портики, колоннады, рельефы, статуи, предметы обихода обладают обаянием, притягательной силой для мастеров искусства многих эпох и поколений. Обращение к образцам античности в разные времена находило различные толкования. Всеобъемлемость античной культуры всегда давала возможность создания новых философских, стилистических, эстетических решений «античных» тем.

Для Веры Гараниной – художницы, обладающей большим профессиональным опытом графика, иллюстратора книг, живописца, а также и мастера керамики, обращение к иллюстрированию «Золотого осла» Апулея было органической потребностью выразить свое отношение не только к прославленному литературному памятнику поздней античности, но прежде всего как к любимому с юных лет чтению. В ее работах привлекает прежде всего непосредственно-живое восприятие романа. Ее заботит не стилизация, а создание адекватного тексту изобразительного ряда. Она увлечена самим ходом повествования этого авантюрно-бытового романа со сложными переплетениями сюжетов, смешением бытовых реалий и мистических видений, верой персонажей в предсказания, вещие сны, вхождением в земную жизнь богов, начинающих действовать по законам и привычкам людей.

Художница чутко уловила это увлечение потоком жизни, разнообразием ее проявлений, ее чувственной красотой. Это не значит, однако, что перед нами неуправляемый, беспорядочный ряд эпизодов и впечатлений. Создавалась книга, обладающая четкой конструкцией, соответствующей основе повествования. Соблюдается его ритм, деление на части (главы). Каждой из 11 частей, с замкнутым сюжетом, посвящается полосная иллюстрация, заставка и концовка.

Как самую существенную особенность книжных иллюстраций нужно отметить глубоко прочувствованную стилистику текста, в котором виртуозно синтезированы античные архаизмы, классика и особенности стиля поздней античности с его изысканной красотой, пышностью, смешением простонародно-грубого и отвлеченно-возвышенного. Замечательно, что в иллюстрациях (как и в тексте) так называемая эклектика не уничтожает цельности, оборачивается многоцветием, сияющей красотой, останавливает внимание на множестве занимательных подробностей, на выразительной пластике предметного, растительного и животного мира. Неожиданной и уникальной в области оформления книги оказалась техника исполнения иллюстраций – цветной керамический рельеф.

Вера Гаранина не новичок в керамике, она владеет этой техникой, создавала небольшие декоративные произведения – настенные тарелки, украшения. Что же касается иллюстраций к «Золотому ослу», то можно сказать, что эта техника явилась подлинной находкой.

Традиционной для книги графики было недостаточно для воплощения мира повествования, насыщенного полнокровно чувственной пластикой. Художница ощутила потребность объемного и цветного изображения и поэтому обратилась к рельефу, в котором объем сочетается с определенностью силуэта графики. В процессе работы она скрупулезно изучала особенности исполнения античных рельефов, стремилась освоить секреты передачи многопланового пространства в низком рельефе, синтезирования множества подробностей в гармонию целого. Традиции классических античных рельефов с их характерным ритмическим построением композиции виртуозно использованы ею в однотонных терракотовых пластинах для суперобложки. В них представлено праздничное шествие в честь богини Изиды, воспроизводящее описание этого события в заключительной главе. Кульминация повествования, шумное многоликое действо, в котором вместе с людьми участвуют животные, движутся повозки, и все венчает статуя Изиды, предстает, при всех сложных переплетениях форм и силуэтов, как плавно текущее шествие, как зримое воплощение торжества и праздника жизни.

Можно отметить и почти прямое обращение к античным образцам в ряде сюжетов. Такова, например, пластина «Судилище», своей сдержанной пластикой, аскетическим цветовым решением заставляющая вспомнить античные надгробия.

Иллюстрации, посвященные различным перипетиям странствований героя в ослиной шкуре, так же как и вставным новеллам (Амур и Психея, история Хариты) многокрасочны и многословны. Они привлекают подробной изящной пластикой, светоносностью в характеристике фигур, предметов, элементов (фрагментов) пейзажа, вниманием к особенностям каждого объекта изображения. Бытовые сцены, вмешательство богов в земную жизнь, видения, сны – все предстает как яркий чувственно-прекрасный мир. Такой, сквозь призму литературного памятника, ощущает художница античность. Многообразие ее рельефов завораживает пластической определенностью, изысканной красотой линий, цвета. Ее заставки и концовки – Пегас, ракушки, жертвенная овца, рыба на земле и многие другие, воспринимаются как самостоятельные полудрагоценные изделия, чья значимость не ограничивается ролью элементов книжного оформления.

Общение с работой Веры Гараниной убеждает в том, что смелость в поисках неординарного решения, использование нетрадиционной техники иллюстрирования оправданы как талантом художника, так и вниманием восприимчивого читателя, сумевшего глубоко почувствовать специфику литературного памятника.

Созданные для книги, строго соответствующие ее конструкции и содержанию, керамические произведения художницы вместе с тем обладают самостоятельной эстетической ценностью. Они подтверждают уверенность в непрерывности процесса преемственности культур, постоянного обновления в восприятии непреходящих ценностей античности.