Татьяна Долгодрова

Золотой век франкфуртских книг

В РГБ¹ хранится около тысячи книг XVI века, изданных во Франкфурте-на-Майне и поступивших по репарациям в 1945–1946 годах из разных собраний Восточной Германии — Берлина, Лейпцига, Дрездена.

Появившись в Германии в Майнце около 1440 года, книгопечатание — изобретение Иоганна Гутенберга — быстро распространилось по всей Европе — даже на далеком острове Исландия в конце XV века заработала типография. Не заработала она только во Франкфурте-на-Майне, куда можно было за день дойти пешком из Майнца. Почему? Ответ прост — знаменитая Франкфуртская книжная ярмарка помешала этому, вернее, сделала ненужным, так как покупать книги оптом было дешевле, чем заводить свою типографию.

Уже в XV веке книжная ярмарка Франкфурта была одной из крупнейших в Европе наряду с Лионской и Амстердамской. Вскоре Франкфурт-на-Майне занял здесь особое место, превратившись в начале XVI века в мировой центр книжной торговли. Туда, на ярмарку, привозили книги не только со всей Германии, но и из Франции, Швейцарии, Италии, Голландии, Англии и Испании. Ярмарки во Франкфурте проводились дважды в год: весной на Пасху и осенью в день св. Михаила. Книгопродавцам был отведен целый квартал в южной части города, и одна из улиц в 1518 году получила название Книжной. Книги стали на Франкфуртских ярмарках преобладающим товаром. Издатели и печатники доставляли их зачастую на кораблях в специальных бочках. Наиболее крупные издательские предприятия, такие, как фирма Антона Кобергера в Нюрнберге, а позднее Эльзевиров, имели во Франкфурте своих постоянных торговых агентов. Чтобы ознакомить потенциальных покупателей с предлагаемым товаром, выпускались специальные ярмарочные каталоги — прототипы указателей коммерческой библиографии. Сначала это делали отдельные фирмы для своих изданий, а в 1564 году аугсбургский книгопродавец и книгопечатник Георг Виллер приступил к изданию сводных каталогов книг, продаваемых на Франкфуртской ярмарке. Первое издание этого каталога имело такое витиеватое название: «Каталог новых книг, которые будут продаваться в 1564 году во Франкфурте на осенней ярмарке для удобства и пользования приезжих книготорговцев и всех друзей книжного дела». В нем было зарегистрировано 250 книг. В РГБ есть франкфуртские издания Георга Виллера, начиная с 1577 года, числящиеся как «Каталоги книг, продаваемых на Франкфуртской ярмарке с 1577 по 1592 г.» В период с 1567 по 1584 год такие каталоги содержали в среднем около 500 наименований книг ежегодно. Самый обширный из них (930 наименований) был выпущен в 1591 году. Издания Виллера выходили до 1627 года, а с 1598 года Франкфуртский городской совет начал также издавать «Универсальные ярмарочные каталоги».

Во второй половине XVI века центр книготорговли начинает перемещаться в Лейпциг. В 1595 году в Лейпциге издается первый ярмарочный каталог. Впрочем, между обоими центрами книготорговли произошло нечто вроде разделения труда. На Франкфуртской ярмарке можно было найти в основном зарубежную продукцию, на Лейпцигской — немецкую. По числу зарегистрированных в ярмарочных каталогах изданий Лейпциг в 1616 году опередил Франкфурт. Главной причиной упадка Франкфурта как европейского центра книготорговли явилось общее падение удельного веса Германии в экономике Европы, причем в самой Германии экономический центр переместился из Баварии, Франконии и Рейнских областей в Саксонию, Тюрингию и Вестфалию.

Но этому предшествовало целое столетие франкфуртского книгоиздания. В РГБ есть редчайшее издание — первая книга, напечатанная во Франкфурте — «Руководство к игре в шахматы, трик-трак и рулетку», вышедшая в 1511 году у первопечатника Франкфурта Беатуса Мюрнера. Текст написал брат печатника — Томас Мюрнер, известный немецкий писатель-сатирик. Эта книга пользовалась таким спросом, что в 1512 году была переиздана. Сам Беатус Мюрнер был не только печатником, но и гравером, судя по иллюстрациям к «Руководству к игре» — гравером оригинальным и остроумным, он ввел в оформление этой книги подвижные элементы, то, что сейчас стало частым элементом детской игровой книги. Печатник умер в 1513 году в возрасте 25 лет и до 1530 года во Франкфурте никто не печатал книг. Только с 1530 года в городе начинает свою деятельность второй типограф Франкфурта — Кристиан Эгенольф (1530–1550), и с этого периода идет непрекращающаяся издательская работа во Франкфурте. К середине XVI века там собираются лучшие немецкие граверы, а типографы Франкфурта начинают задавать тон, их продукции подражают по всей Германии, а декоративные приемы оформления книг копируют. Франкфурт-на-Майне становится книгоиздательским центром Германии.

С Эгенольфом был связан гравер, прибывший из Нюрнберга во Франкфурт в 1531 году и проработавший там до своей смерти, Ханс Зебальд Бехам (1500–1550). Он и его брат Бартель Бехам были самыми значительными мастерами малого формата в Нюрнберге, их работы оказали огромное влияние на развитие этого стиля. Обосновавшись во Франкфурте, Ханс Зебальд Бехам становится ведущим гравером в городе. Творчество Бехама отличает народная, можно даже сказать, простонародная трактовка сюжетов. Подчеркиванием грубочувственных сторон изображаемого события, он низводит его на уровень буднично-человеческого и тем самым приближает зрителя к пониманию своего творчества. В 1538 году появляется алфавит Бехама — печатные инициалы, сделанные по его рисункам. Этот знаменитый алфавит начал использоваться во многих франкфуртских изданиях. В РГБ представлено множество таких книг — это прежде всего «Botanicon» 1540 года и другие. В том случае, когда гравировальные доски не только выполнены по рисункам Бехама, но и вырезаны собственноручно мастером, они имеют монограмму «H.S.B». Гравюры на дереве Ханса Зебальда Бехама по количеству не уступают гравюрам на меди, но по своей художественной ценности стоят гораздо ниже.

С Кристианом Эгенольфом работал и гравер по дереву Ханс Вейдиц. В своих иллюстрациях он изображал жизнь простолюдинов: поваров, садоводов, виноделов, торговцев книгами, показывая их не без юмора и лукавства, о чем свидетельствуют его гравюры в книгах, хранящихся в РГБ.

Процесс отделения издательского дела от типографского наметился уже в XV веке, а в XVI веке многие издатели не имели своих типографий, предпочитая отдавать свои книги для печати на заказ в разные печатни. Издатели, не имеющие типографий, вступали в объединение с типографами. Известны случаи многолетнего их сотрудничества. Широко были распространены краткосрочные товарищества для издания одного или нескольких произведений. Такой характер носило объединение «Кампания» крупного издателя из Франкфурта З. Фейерабенда, издателя В. Хана и типографа Г. Раба, возникшее в 1562 году и просуществовавшее восемь лет.

Одной из первых марок печатника во Франкфурте стала марка второго печатника этого города — Кристиана Эгенольфа с изображением Фортуны, затем этот мотив был подхвачен Николасом Бассе (1562–1599), использовавшим несколько вариаций своей марки; все они представлены в его изданиях, хранящихся в РГБ. То, что первые франкфуртские печатники своим знаменем сделали колесо Фортуны, не случайно. Конечно же, этот мотив, восходящий к античности, отнюдь не нов — он широко использовался и в средневековье, но в XVI веке наполнился новым смыслом — терял свой средневековый детерминизм и становился символом новой нарождающейся буржуазии, ведь судьба людей теперь во многом стала определяться не сословными рамками, а самой личностью человека, его талантом, волей, целеустремленностью.

 Во Франкфурте в 1559 году обосновался книгоиздатель, ставший затем крупнейшим в этом городе, Зигмунд Фейерабенд (1528–1590). Знак его фирмы — «Молва с трубой» — считался в Германии надежнейшей гарантией качества издания. Собственной типографией Фейерабенд не располагал, но обеспечивал работой всех печатников во Франкфурте и был в высшей степени взыскателен. Большое внимание уделял он иллюстрированию своих изданий. Помогал ему художник Йост Амман, работавший как в гравюре на дереве, так и в гравюре на меди. Плодом их 24-летнего сотрудничества явились великолепно изданные и оформленные книги. В их оформлении и размашистом фрактурном шрифте — разновидности готического — ощутимо влияние барокко. Книги Зигмунда Фейерабенда выделяются среди всех франкфуртских изданий XVI века своей репрезентативностью — преобладал большой формат — in-folio, обязательным было применение двухцветной печати на титульном листе и марки издателя во множестве вариаций. Так среди его книг в РГБ почти нет повторов марки печатника с изображением «Молвы с трубой» — столь они разнообразны. Надо отдать должное и граверам, которых привлекал Фейерабенд, создавших для его книг настоящие шедевры графического искусства.

Своей высшей точки интенсивность изготовления и характерные для этой стадии развития немецкой гравюры легкость и многообразие приемов достигают в творчестве Вергилия Золиса и Йоста Аммана. Золис родился в Нюрнберге. Во второй половине XVI века во Франкфурте вышло много книг с его иллюстрациями в гравюре на дереве — Библии, Пассионарии, Hortulus animae («Cад души»), Овидий, Эзоп, «Эмблематы» Андреа Альчато. Они выдержали по нескольку изданий. В РГБ находятся особенно знаменитые книги с его гравюрами на темы Священного писания для Библии 1560 года и «Библейских картин» 1560 года. В роскошных изданиях Фейерабенда, иллюстрированных Йостом Амманом и Вергилием Золисом, гравюры чаще всего заключены в пышные рамки, включающие в себя барочные элементы: детали архитектуры, картуши, скульптуры. Эти рамки пронизаны стремительным движением форм и придают книжной странице особую экспрессию и динамизм, столь излюбленные той эпохой. Очень хороши некоторые из его больших титульных рамок с их богатой и искусной, хотя и несколько перегруженной и не всегда ясной орнаментикой, например, к Библии 1561 года.

По большой плодовитости, а также по манере рисунка, очень родственен Вергилию Золису был Йост Амман (1539–1591). В гравюре на дереве он превосходит Золиса по законченности и ясности форм и по изяществу резьбы. Работал Йост Амман во Франкфурте с Фейерабендом с 1564 по 1588 год. Это самый бурный и плодотворный период деятельности Аммана. Его монограмма «IA» обозначена на гравюрах в тех случаях, когда он сам резал доски. Йост Амман работал гораздо самостоятельнее Золиса и в своей грубоватой манере черпал больше из жизни, чем из чужих оригиналов (как Золис), и никогда прямо не копировал. В его гравюрах как в композиции, так и в формах, чувствуется влияние итальянского маньеризма. В этом стиле Йост Амман работал уверенно и умело. Особенно привлекательны его гравюры со сценами из военной жизни, как мы видим в гравюрах на дереве к «Военному руководству» А.Шонспергера (1565), к «Книге о турнирах» (1566), к Титу Ливию (1568), к Иосифу Флавию (1569), в изображениях ремесел (1568). Очень живы и его портреты, сделанные в технике гравюры на меди и ксилографии, — такие, как портрет Зигмунда Фейерабенда, раскрашенный от руки акварелью. Самые знаменитые книги, которые иллюстрировал Йост Амман, имеют богатые и нарисованные со вкусом титульные рамки (сделанные как в технике гравюры на дереве, так и в офорте), они не составлены из отдельных полосок и кусков (т.е. из частей гравировальных досок), как практиковалось другими граверами, а задуманы как архитектоническое целое, оживленное богатой орнаментикой с аллегорическими фигурами, с путти и сюжетными изображениями, и печатались с цельной доски. Композиции Йоста Аммана усиленно копировались и оказали большое влияние на самые различные виды прикладного искусства.

Но кроме репрезентативных гравюр для книг большого формата, Йост Амман делал в этот период и гравюры малого формата в изданиях для народа. Это «Травник» Лонисера, «Ливийские картинки», а также приписываемые Амману иллюстрации к популярному в то время сочинению «Рейнеке Лис». Йост Амман был самым плодовитым мастером своего времени, им были сделаны рисунки к гравюрам знаменитых и многократно переиздаваемых книг издателя Фейерабенда; все они имеются в РГБ.

Йоста Аммана, как и многих художников Северного Возрождения, интересовала не классическая древность, а именно современность, поэтому в своих гравюрах он дает радостные картинки повседневной жизни, изображает крестьян, охотников, нищих, бедняков, причем с большой правдивостью и верностью натуре. Творчество Йоста Аммана соответствовало эстетическим канонам своего времени, поэтому его гравюры, не только при жизни, но и после смерти автора, многократно переиздавались большими тиражами. Некоторые гравюры Аммана были затем использованы издателями произвольно, хотя эти гравюры были предназначены для определенных изданий, что вело иногда к несовпадению их с текстом.

Значительный шаг вперед в технике гравюры на дереве делает Тобиас Штиммер. Он создал своеобразную технику, достигнув блестящих живописных эффектов. Необычно живы его портреты в книге «О знаменитых мужах» Паоло Джовио, иллюстрации к Библии чересчур торжественны и театральны. Слишком тяжеловесна и перегружена также пышная архитектоника картушей, которыми он любил обрамлять портреты; аллегорическим фигурам атлетов, муз и путти приходится с помощью резких движений прямо-таки отвоевывать себе место среди тяжелых и отовсюду наплывающих орнаментов. Подобно современным ему итальянским граверам Штиммер любил изображать фигуры в крупных масштабах.

Вторым после Фейерабенда прославленным франкфуртским издателем, также по-своему определившим издательскую продукцию Франкфурта второй половины XVI века, был знаменитый гравер Теодор де Бри (1528–1598), вернее сказать, семейство де Бри, так как активную роль в изданиях приняли два его сына — Иоганн Теодор де Бри (1561–1623) и Иоганн Израел де Бри (?–1611). Возросший интерес к событиям эпохи и к открытиям новых стран пробудил большой спрос на историко-топографическую гравюру. Самыми плодовитыми ее представителями и стали граверы семейства де Бри. Они приобрели известность своими опрятно, но сухо гравированными орнаментами, эмблемами, гербами и портретами, но особенно своим изданием в 1590–1634 годах в 25 томах собрания путешествий, обильно иллюстрированного гравюрами на меди. Книги из этой серии во множестве представлены в РГБ.

Лучшие мастера гравюры второй половины XVI века были привлечены к работе издателями Франкфурта. Их отличные, технически блестящие работы знаменуют собой последний короткий расцвет немецкой гравюры на дереве, которая в XVII веке приходит в окончательный упадок и почти вовсе выходит из употребления, вытесняемая офортом.

Особо драгоценную часть собрания составляют переплеты XVI века немецкой работы — среди них переплеты из кожи, пергамена, листов рукописей, шелка, бархата. Переплеты эти украшены блинтовым, золотым, серебряным тиснением, живописью темперными и масляными красками, они скреплены застежками из металла и завязками из тесьмы. Часто переплеты франкфуртских книг имеют художественно выполненные обрезы — с позолотой, тиснением, раскраской и живописью темперой. Они дают полное представление об искусстве немецкого художественного книжного переплета XVI века.

Издания эти свидетельствуют о небывалом расцвете книжного дела в Германии XVI века — золотого века франкфуртской печати; представляют лучшие работы самых знаменитых печатников Франкфурта, начиная от первопечатника этого города Беатуса Мюрнера и кончая самыми известными работами прославленных франкфуртских издателей Теодора де Бри и Зигмунда Фейерабенда.

¹ Эта статья является продолжением публикаций в №№ 32, 42, 49 и 55 журнала «Наше наследие», где речь шла о старинных шедеврах книгоиздательского дела, хранящихся в Российской государственной библиотеке.